Es fácil imaginar
rocín, que a todos cautives
con tus coces y tus crines
y mil funciones por dar.


Donde llegas, Rocinante,
causas gran admiración,
pues la tuya condición
es por demás deslumbrante.


¡Anda, amigo a cabalgar
por los pueblos más lejanos
para que hasta en los secanos
hagas al Teatro brillar!


Pues que el Quijote, famoso
y el mismísimo Cervantes
estarán de ti orgullosos,
noble Teatro Rocinante.

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"El Rocinante" viaja llevando teatro a los pueblos del estado de Michoacán.

Te invitamos a conocer nuestra experiencia y trabajo teatral con las comunidades.




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lunes, 29 de marzo de 2010

"Teatro Rocinante deja testimonio de su existencia"

Develación de placa en Teatro Rocinante,
celebrando 114 funciones en comunidades de Michoacán,
en el Día Mundial del Teatro.





Buenavista Tomatlán, Michoacán.- A diferencia de lo que pudo suceder en Morelia o en otros grandes polos artísticos del país, el drama fue festejado con modestia en el suroeste de la entidad. Sin embargo, esa supuesta ausencia de alardes resultó muy significativa porque además de lograrse la develación de una placa, el Día Mundial del Teatro se celebró ante un público numeroso, ávido por vivir la experiencia de mirar lo que sucede tras el telón.

Para que el simbolismo de la tarde se intensificara en esa región de altas temperaturas y explosivos temperamentos, también confluyeron otros elementos importantes: El titular de la Compañía Nacional de Teatro, Luis de Tavira, fue el invitado especial a esta nueva función de Rocinante, el proyecto de teatro itinerante que el mismo implementara en estas tierras hace un lustro.

Sobre el escenario de ese recinto escénico portátil, instalado en uno de los costados de la plaza central del pueblo, la planta de actores del Centro Dramático de Michoacán quiso seducir las conciencias a través de una obra fuerte, de esas que también están dirigidas a dejar profunda huella después de observarlas. Por eso, "Bodas de sangre", de Federico García Lorca, fue el texto traducido a gestos, sentimientos y palabras.

Para sellar este conjunto de elementos simbólicos, Jaime Hernández Díaz, titular de la Secretaría de Cultura de Michoacán (Secum) aseguró que las instituciones públicas refrendan su compromiso con este proyecto de teatro itinerante. La justificación es sencilla: A lo largo de un lustro de existencia, esta propuesta ha emprendido 15 distintas caminatas al interior de la geografía estatal.

Esta actividad artística debe llegar a todos los rincones "no sólo porque se trata de un derecho de todos los michoacanos", aseguró Luis de Tavira en entrevista antes de que se anunciara la Tercera Llamada: desde su perspectiva, "lo que sucede en el escenario es también un recordatorio de nuestra propia condición como seres humanos y del valor que esto tiene por sí mismo". Pero esta manifestación artística creada por los griegos no es la única que puede solucionar los problemas de inseguridad y violencia que vive el país. "Parece que se nos ha olvidado que la violencia no debe combatirse con armas o con más violencia: esta ola de barbarie sólo puede combatirse con cultura, con aquellos signos que nos definen como civilización", aseguró el actor y director.

Esta apuesta por la recuperación del sentido humano también tendrá fuerte impacto en otras esferas de la vida cotidiana: "Las personas somos más importantes que las creaciones y debemos recordar que la humanidad es la constante y las variables son las máquinas, no al contrario, como nos lo quieren imponer. Debemos dejar de pensar, como en otro tiempo, que el cajero automático es el oráculo de Delfos que nos revelará nuestro destino", expuso.

Sólo que esta idea no sólo se debe quedar entre el gremio, sino extenderse a la sociedad en su conjunto: "Llegó el momento en que, para solucionar los problemas del teatro nacional, pensamos que la profesionalización de los actores era la solución. Los tiempos ahora nos presentan otras exigencias y, la más importante es contribuir a la formación de públicos".

Publicado en el periódico Provincia
Lunes 29 de marzo de 2010

Versión electrónica (síntesis) de esta nota, en la página web del periódico Provincia:



"Plantean creadores la importancia de hacer del teatro una herramienta social"

Develación de placa de Teatro Rocinante
En la celebración del Día Mundial del Teatro
Buena Vista Tomatlán, Michoacán
27 de marzo de 2010



por ÉRICK ALBA

Buenavista Tomatlán, 28 de marzo.- Como una metáfora sobre la necesidad de hacer retornar el arte a sus orígenes utilitarios y a su carácter de herramienta social, la ceremonia oficial por el Día Mundial del Teatro en Michoacán fue en sí una representación no planeada en que administradores de distintos niveles retribuyeron, sin proponérselo, su papel de difusor central a la pequeña carpa itinerante que hoy está a punto de extinguirse, pero que se mantiene como semillero de nuevos histriones y de nuevos públicos.

Lejos de los teatros referenciales que existen en Michoacán y que pudieron servir para reconocer la vigencia del arte escénico en el estado, una simple esquina en este municipio en que se levantó el teatro portátil que contiene el programa Teatro Rocinante, atrajo la presencia del director de la Compañía Nacional de Teatro, Luis de Tavira, para develar una placa por el trabajo realizado en los últimos cinco años en 15 distintas localidades del estado, así como para recordar la fiesta mundial escénica acompañado por el titular de la Secretaría de Cultura de Michoacán (Secum), Jaime Hernández Díaz; por el director de Fortalecimiento Municipal de la Secretaría de Política Social, Juan Luis Contreras; y por el alcalde de Buenavista Tomatlán, Osvaldo Esquivel Lucatero, quienes al final se mezclaron entre el público heterogéneo que formó el otro contraste del festejo.

Después de la representación de una de las tragedias más vistas en la lengua castellana, Bodas de sangre, de Federico García Lorca, bajo la dirección de Mauricio Pimentel, los funcionarios ocuparon el escenario para resaltar algunas frases obligadas, como el papel que juega el sector público en la promoción de la cultura y el arte, o el compromiso de llevar el mismo espectáculo el próximo año al mismo municipio.

Sin embargo, el trabajo realizado por los actores previamente ya había logrado una atmósfera más silenciosa y más cercana al teatro mismo, pues entre las graderías desmontables se encontraban jóvenes estudiantes invirtiendo parte de su sábado en la absorción de una rama del arte que no es recurrente en estas tierras, junto a parejas mayores que asistieron a un espectáculo que tardará demasiado en repetirse, novios que encontraban en cada escena un motivo distinto para grabarla en su teléfono celular, niños azorados por el sufrimiento vivo en ese momento sobre las tablas, y un alcalde igualmente absorto pero sin saber el lugar que debía ocupar su sombrero.

El mismo munícipe calificó de “histórica” la presentación de Teatro Rocinante en Buenavista, y sus palabras parecían ser refrendadas por el sonido en alto volumen de los autos que circulaban junto a la carpa como una manera de reflejar lo necesario que es encontrar otros cauces para la expresión social, pues en este territorio azotado por la violencia, la juventud sigue los patrones más cercanos a falta de otros, por lo que Esquivel Lucatero llamó a retomar “la cultura, los deportes y la educación en vez de las armas”.

Luis de Tavira fue más directo: “si no hay teatro, tampoco hay esperanza en estos tiempos difíciles; esto es un modelo para el país, sumido en lo general entre la barbarie y la civilidad”.

Y todo parecía reducirse a un acto protocolario perdido en un pequeño municipio michoacano, entre la infinidad de actos de homenaje al teatro sucedidos en todo el país y en espacios mucho más amplios, aunque el efecto era en realidad ilusorio gracias a la condición de carpa que contiene el Rocinante, pues el alcance municipal de la ceremonia estaba asegurado con la presencia del alcalde, así como su condición de acto estatal con la presencia de Jaime Hernández, mientras Luis de Tavira convertía a esa misma develación de placa en el acto de festejo oficial por el Día Mundial del Teatro en México, el mismo acto ceremonial que, tal vez, se convirtió en el más genuino de los que se organizaron este año en el territorio nacional pues fue el único realizado bajo una carpa itinerante, y que por eso mismo se encontró más cerca del espectador verdadero.

Publicado en La Jornada Michoacán
Lunes 29 de marzo de 2010.

Versión electrónica de esta nota en la página web de La Jornada Michoacán:

http://www.lajornadamichoacan.com.mx/2010/03/29/index.php?section=cultura&article=012n1cul

Develación de placa en Teatro Rocinante, en el Dia Mundial del Teatro

por ÉRICK ALBA

Buenavista Tomatlán, Mich., 28 de marzo.- Aunque durante años se pensó que la prioridad del arte dramático en México era alcanzar la profesionalización del actor, las evidencias indican la necesidad de corregir el rumbo y atacar una omisión anterior: la formación del espectador, pues “en este mundo convertido en mercado, donde asistimos a un nuevo fundamentalismo”, es preciso definir el papel de la cultura y del desarrollo espiritual del sujeto, señaló el director de la Compañía Nacional de Teatro, Luis de Tavira.

Minutos antes de la presentación de la tragedia lorquiana Bodas de sangre, con la que el programa Teatro Rocinante, surgido del Centro Dramático de Michoacán (Cedram), alcanzó la develación de una placa dentro del festejo por el Día Mundial del Teatro, De Tavira dijo en entrevista que en México “aún hay comunidades cálidas donde lo humano es un hecho, (mientras que) en las grandes ciudades se ha refrigerado esto, se ha mecanizado la relación y la máquina es la constante y el hombre la variable: la gente acude al cajero automático como antes iba al oráculo de Delfos: a conocer el destino, entonces, el proyecto humano es lo que está en juego y esto depende de que sepamos ir junto al espectador, al espectador hay que irlo a buscar”.

El también ganador del Premio Nacional de Ciencias y Artes sostuvo que la actividad teatral mexicana dio por un hecho la existencia de ese mismo espectador, aunque los resultados obligan a iniciar al individuo en la concurrencia con el arte escénico:

“(Al espectador) hay que formarlo, no hay que suponerlo, no es el consumidor del evento; mientras sigamos desgastándonos en la programación y en la realización de eventos esporádicos, estamos atomizando la posibilidad del público”, señaló.

Luego, el funcionario cultural se refirió “a la elocuencia del dato duro”, cuando subrayó que “en este país, el 90 por ciento de los mexicanos nunca ha ido al teatro, entonces ¿de qué estamos hablando?, ¿qué sentido tiene todo lo demás? Esto reorienta la formación, las estrategias, las inversiones del Estado para la cultura; está claro que hay que reconsiderar el papel de la cultura en el panorama de las prioridades nacionales”.

El entrevistado relacionó entonces la persistencia de las metodologías aplicadas por el sector gubernamental con los resultados sociales obtenidos, y que encuentran su mayor descalabro en el repunte de la violencia desatada por grupos criminales:

“No se puede combatir a la violencia, a esta barbarie en la que está atrapado el país, a base de más violencia y más barbarie, es aquí donde la cultura es clave, lo que urge es cultura, incluso más que humanización, (aunque) no debemos confundir cultura con acción cultural: el teatro no es un derecho del artista que lo hace y que entonces reclama que se le den las condiciones para hacer sus obras, eso no tiene ningún sentido, el teatro es un derecho de la sociedad, se tiene que trabajar para la sociedad y por eso es obligación del Estado el promoverlo y atender la necesidad social del teatro”, destacó.

Sin embargo, Luis de Tavira añadió que la sociedad en su conjunto no observa al teatro como un derecho propio “porque no lo conoce, y cómo va a reclamar lo que no conoce”, por lo que se refirió al trabajo desarrollado por el programa Teatro Rocinante en su papel de promotor del teatro mundial en las comunidades michoacanas más alejadas de las grandes urbes:

“Al paso que va dando el Rocinante por los pueblos, empieza a despertarse la conciencia de que ‘esto es lo que queremos, queremos que vuelva, queremos tener teatro’, y se despiertan vocaciones e iniciativas, pero no podemos olvidar que el derecho al teatro, en principio, es un derecho ciudadano antes que ser un derecho del artista, y si el artista no lo entiende así, entonces desvirtúa su vocación, que es de servicio”, puntualizó.

 

La Jornada Michoacán
Lunes 29 de marzo de 2010

Ver nota en la página electrónica de La Jornada Michoacán:

jueves, 4 de febrero de 2010

Mientras llueve... el Teatro en la tele.

Sigue sin dejar de llover
y el público no ha podido acudir a funciones.
Pero nosotros seguimos invitando a la gente
para que vengan al Teatro mañana
cuando -esperamos-
ya habrá pasado la lluvia.

Por lo pronto, esta noche
la televisión de Jiquilpan
nos ha concedido largos,
larguísimos minutos de espacio televisivo
y podemos conversar ampliamente
desde la pantalla
con los telespectadores
sobre el fenómeno del Teatro.

...mientras seguimos esperando
que deje de llover.


Entrevista a Teatro Rocinante
Televisora de Jiquilpan
Jueves 04 de febrero de 2010

En representación de Teatro Rocinante:
Mauricio Pimentel - Director
Lucía Puente-Treviño - Actriz

Con o sin lluvia, el Teatro.

Por la noche,
en entrevsita televisiva
debemos anunciar a la ciudadanía
los ajustes en la programación de Rocinante:

que la gente sepa que el camión no se puede abrir,
que las funciones serán en Casa de Cultura,
pero que el Teatro sigue,
que el Teatro tendrá lugar hasta con tormenta.


Entrevista a TEATRO ROCINANTE
Noticiero, Jiquilpan, Michoacán
3 de febrero de 2010

En representación de Teatro Rocinante:
Rafael Covarrubias y Lucía Puente-Treviño.

lunes, 25 de enero de 2010

Entrevista NOTICIERO RENOVACION

Entrevista a Teatro Rocinante
Noticiero Renovación
La Piedad Michoacán, 18 de enero de 2010.



En representación de Teatro Rocinante:
Adriana Alonso y Lucía Puente-Treviño

Nos acompaña:
Dr. Benjamín Buenrostro, Director de Cultura de La Piedad.

miércoles, 20 de enero de 2010

Entrevista RADIONOTICIERO AL INSTANTE

Entrevista radiofónica a Teatro Rocinante
NOTICIERO AL INSTANTE
La Piedad, Michoacán, 20 de enero de 2010.

En representación de Teatro Rocinante:

Adriana Alonso y Lucía Puente-Treviño.

martes, 19 de enero de 2010

FUNCION DEL TEATRO ROCINANTE



Fotoreseña publicada en el diario Cazador de la Verdad.
Yurécuaro, Michoacán, 14 de enero de 2010.

lunes, 18 de enero de 2010

ASI PRESENTA PIMENTEL A GARCIA LORCA

Publicado por Aidé Vázquez en Blog 243:

El teatro Rocinante, es un proyecto de Teatro ambulante apoyado por la Secretaría de Cultura Michoacán. Para la temporada 2010 la compañía de teatro planea recorrer el estado (Michoacán) presentando dos obras: Salir al mundo de Bertha Hiriart y Bodas de Sangre de Federico García Lorca. Para la apertura de la temporada se presentó en Yurécuaro. Aquí la crónica no muy descriptiva pero sí muy emotiva.


Una voz grave anunció “primera llamada” y el recinto comenzaba a llenarse. Minutos después acompañada de las recomendaciones e instrucciones necesarias (guardar silencio, fotografías sinflash y celulares apagados) la misma voz emitió: “segunda llamada”. Ya pasaba de las 7:30 de la tarde, la hora acordada pero por fin la tercera; el lugar se obscureció mientras un son nostálgico de violines se iba apoderando del espacio sonoro. Cuatro, cinco, una más y hasta siete; siete mujeres con la cabeza y el rostro cubiertos recorrían el escenario, iban y venían, entraban y salían de escena, parecían desorientadas.





Y así inició: el drama de una madre, una viuda marcada en el alma por el filo de un arma, el filo que cortó de tajo la vida de sus familiares. La pérdida de un hijo y su esposo y el mal augurio de la boda de su hijo, su único sobreviviente.


Aunque el título de la obra (Bodas de Sangre) predecía el desenlace de ésta, el trabajo en escena me mantenía asombrada. Cada personaje actuaba como su vida misma, el reparto parecía poseído por sus personajes. Aun con austera escenografía, la obra abundó en talento. El lenguaje y el vestuario me transportaron al ambiente rural, quizá del siglo XIX. A la vida de los hacendados y a una tragedia rural.


Apreciaba la presentación, mientras unas cuantas risas inoportunas se escuchaban al fondo. El espectador a mi lado trataba de ocultar su inconveniente risa. No podía concebir que alguien no comprendiera aquella obra maestra presentada de forma magistral. Un poema para la vista, la combinación de la obra de García Lorca, un dramaturgo español consagrado, la adaptación excelsa de Mauricio Pimentel y el trabajo histriónico admirable del reparto.


Continuaba la puesta en escena. La novia vestida de negro parecía augurar el fúnebre destino, la alegría del casorio interrumpida por el impulso de una pasión prohibida y… no diré más por respeto a quienes la quisieran ver o leer.


La obra continuó y terminó. Uno a uno salieron de nuevo los actores, yo no podía dejar de aplaudir, habría ovacionado si no fuese por la altura de mi asiento. Su director, Mauricio Pimentel pronunció unas palabras de despedida, invitó al público a vivir la vida al máximo. El teatro Rocinante cumplió su prometido. Ofreció una presentación admirable y transmitió en ella un mensaje social: Lo impredecible de la muerte y la fragilidad de la vida.


2 comentarios:

Anónimo dijo...
Hey! que interesante proyecto! Y que interesante también que no iniciaran en la capital del estado.
Buena manera de promover el teatro y más con la calidad que mencionas.


Quisiera asistir a alguna presentación, no muy lejos, claro :S
¿Dónde puedo obtener informes sobre las presentaciones?

17 de enero de 2010 15:21

Aidé Vázquez dijo...
Anónimo: De verdad es un proyecto que vale la pena, es el único en su tipo en el país. La gira 2010 a penas comienza, se prevé que perdure hasta mayo. Las siguientes comunidades que visita son:La Piedad, Vista Hermosa,Jiquilpan, Angamacutiro, Puruandiro, Cuitzeo, Cd. Hidalgo, Zitacuaro, y concluyen en El Oro Michoacán.


Ojalá puedes acudir a alguna de las funciones venideras.

Ver nota original directamente en Blog 243:
http://243blog.blogspot.com/2010/01/asi-presenta-pimentel-garcia-lorca.html

domingo, 13 de diciembre de 2009

DESTACADA ACTUACION DE TEATRO ROCINANTE EN ZAMORA

Nota publicada en Cambio Michoacán,
Domingo 13 de Diciembre de 2009

Poco más de 1400 personas entre niños, adolescentes y adultos pudieron disfrutar de las obras, en sus distintas funciones.

Zamora, Michoacán.- En el marco del Festival Internacional del Chongo Zamorano, el CEDRAM, por medio del `Teatro Rocinante´, fascinó al público de la ciudad, en las distintas funciones que se ofrecieron en el Teatro Obrero, sin costo alguno para los asistentes.

Esta serie de funciones fueron auspiciadas por el gobierno del estado de Michoacán, a través de la Secretaría de Cultura y el Centro Regional de las Artes; la Secretaría de Política Social del Estado de Michoacán; el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes; CONACULTA; la Casa del Teatro; el Centro Dramático de Michoacán (CEDRAM) y el comité organizador del Festival Internacional del Chongo Zamorano.

La mañana del viernes 11 de diciembre, el teatro presenció la asistencia de poco más de ochocientos alumnos de distintas instituciones educativas de la ciudad y lugares aledaños, los cuales pudieron disfrutar de la puesta en escena “Salir al Mundo” de la dramaturga Berta Hiriart, que de igual forma se presentó el mismo día a las 14:00 horas. El día sábado 12 y domingo 13 de diciembre repitió funciones a las 12:00 pm, cautivando a los infantes, que por poco más de cuarenta y cinco minutos pudieron disfrutar de las aventuras del protagonista, así como del trasfondo moral que la obra transmite, esto por medio de las estupendas actuaciones de cada uno de los actores participantes y del uso estupendo de la escenografía que incitaba a los niños a la atmosfera creativa.



La mañana del viernes 11 de diciembre, el teatro presenció la asistencia de poco más de ochocientos alumnos de distintas instituciones educativas de la ciudad y lugares aledaños.

Para el público adolescente y adulto, el mismo “Teatro Rocinante” presentó por la noche del viernes 11, sábado 12 y domingo 13 de diciembre, “Bodas de Sangre”, del escritor español, Federico García Lorca. Puesta en escena que despertó una serie de emociones contrastantes en los asistentes; por la fuerza de la obra y la temática manejada, aunada la majestuosa participación de los actores que lograron transmitir cada uno de los diálogos y emociones de los personajes, impresionando al auditorio.

Cabe resaltar que el mismo director, Mauricio Pimentel, bajo la perspectiva personal del lenguaje y la misión artística del teatro, se plantaba sobre la entrada del recinto, incitando al público que transitaba por las calles para que ingresara a ver las obras, teniendo en su mayoría, una muy buena labor de convencimiento, transmitiendo de viva voz, la calidad del espectáculo.

Ver nota original en el sitio web de Cambio Michoacán:
http://www.cambiodemichoacan.com.mx/vernota.php?id=114631

EXITOSA TEMPORADA DE TEATRO ITINERANTE EN PUREPERO

Reseña aparecida en Semanario Guia / Semanario Regional Independiente
Domingo, 13.12.2009, 02:52pm (GMT-5)

Purépero Mich.‑‑ El teatro “Rocinante”, en su temporada 2009-2010, estuvo en esta cabecera municipal del viernes 4 al martes 8 de diciembre con dos puestas en escena.

Este teatro itinerante, apoyado por la Secretaría de Cultura del gobierno del estado de Michoacán y del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes, se instaló en “la calle ancha” de este lugar presentando dos bonitas obras: “Salir al Mundo” de Berta Hiriart, de gusto infantil, y “Bodas de Sangre” de Federico García Lorca, para el público en general.



“Salir al Mundo”, dirigida por Mauricio Pimentel, tuvo un horario matutino accesible para los pequeños, de acuerdo con la información tomada del tríptico ahí distribuido, en su presentación dice, que para un niño, crecer es un poco difícil, para un padre y una madre, aprender a ser padres también lo es. El niño en proceso de crecimiento busca su identidad, su independencia, vive el anhelo de “hacerse grande” y de “salir al mundo”. Al mismo tiempo (según un reportaje publicado el Día del Padre a partir del cual fue escrita la obra), “casi la mitad de los papás mexicanos sólo ve a sus hijos ocasionalmente, y una buena parte ni siquiera los conoce”. Esta difícil realidad llega a la escena en la historia de Juan Peregrino, Un joven aventurero que quiere recorrer el mundo y “vivir aventuras”.

El anhelo de Juan Peregrino está presente en salir al mundo a través del espíritu musical de trovadores y Juglares de la edad media y el renacimiento, las canciones tradicionales infantiles y el Son jarocho, completan el espíritu popular de esta obra.

“Bodas de Sangre” se presentó todos los días a las 19:00 horas, obra adaptada y dirigida por Mauricio Pimentel, de Federico García Lorca, fue escrita en 1932, a partir de una noticia publicada en julio de 1928. La tragedia rural fue transformada por el autor en un drama poético de fuerte transfondo social, en el que la pasión estalla en sangre por la inexorable necesidad del destino trágico, “Bodas de Sangre” es una exaltación del impulso frenético de la vida y las fuerzas oscuras de la muerte, como condición de la existencia humana.

Ambas obras con una buena dirección, reparto, creatividad y realización, en el caso de la obra infantil, de buen gusto las interpretaciones musicales. En todas las presentaciones, que por cierto fueron gratuitas, hubo buena respuesta por parte de la población quienes acudieron en buen número abarrotando el teatro.

Estas mismas obras se van a presentar en Zamora, en el Teatro Obrero: "Salir al Mundo" el viernes 11 de diciembre a las 11 y 16 horas; el sábado 12 y domingo 13 a las 12:00 horas y "Bodas de Sangre", viernes 11 a las 20:30 horas; sábado 12 y domingo 13, a las 20:00 horas.

FRANCISCO RODRIGUEZ DUARTE


Ver nota original en semanarioguia.com :
http://www.semanarioguia.com/newso/index.php?mod=article&cat=informacion&article=1276

martes, 8 de diciembre de 2009

PROMUEVEN LA CULTURA ENTRE NIÑOS

Reseña aparecida en El Sol de Zamora
6 de diciembre de 2009

Por: María Isabel Rivas Martínez

Purépero, Michoacán.- Para promover la cultura en la infancia del municipio con temas de relevancia social, se presentaron las obras de Teatro "Salir al Mundo" y "Bodas de Sangre".

El presidente municipal de Purépero, Luis Alberto Téllez Pulido, encabezó las presentaciones montadas en el Teatro Rocinante, donde más de cien niños del nivel básico de educación, así como adultos, se dieron cita en el escenario donde se presentaron las obras, por lo que el alcalde del municipio dio la bienvenida a los asistentes, a quienes exhortó a ser participes de todos los eventos culturales que se estarán desarrollando, con la intención de impulsar y promover la cultura en el municipio.

En el Teatro Rocinante, se presentaron las obras de Teatro "Salir al Mundo" y "Bodas de Sangre". Fotos: Claudia Avalos Torres/ El Sol de Zamora.* En el municipio de Purépero

Con la obra "Salir al Mundo", iniciaron estas actividades, la cual estaba dirigida al público infantil, sin embargo robó la atención de la afluencia en general debido a su importante temática, ya que abordaron el difícil proceso que es para un niño el crecer, por lo que de igual manera para un padre y una madre, aprender a ser padres de familia también lo es. El niño en proceso de crecimiento busca su identidad, su independencia, vive el anhelo de "hacerse grande" y de "salir al mundo". Al mismo tiempo casi la mitad de los papás mexicanos sólo ve a sus hijos ocasionalmente y una buena parte no siquiera los conoce. Esta difícil realidad llegó a la escena en la historia de Juan Peregrino, un joven aventurero, que quiere recorrer el mundo y vivir aventuras.

Al finalizar la obra cada uno de los niños que asistieron plasmaron en un papel, algún dibujo o idea de lo que representó para ellos esta puesta en escena, ya que se motivaron y pusieron a volar su imaginación.

Por la tarde de igual manera se presentó la obra "Bodas de Sangre" de Federico García Lorca, a la cual asistió el público en general mediante a boletaje, ya que la demanda fue considerable.

El alcalde de Purépero en esta última función, realizó la entrega de reconocimientos a cada uno de los actores y directores de las obras, como muestra de agradecimiento por tomar en cuenta al municipio y difundir la cultura entre la sociedad.

Asimismo la directora de la Escuela Municipal de Arte de Purépero, Lizbeth Duarte Güémez, comentó que el Teatro Rocinante es un programa de la Secretaría de Cultura y de Política Social, así como del Centro Dramaturgo de Michoacán (CEDRAM), mismo que se estará desarrollando dos funciones diarias con cinco presentaciones.

Explicó que debido a la buena respuesta de la ciudadanía se pueden extender dos días más para que asista el mayor número de personas y todos puedan disfrutar de este espectáculo sin precedentes.


Ver reseña en el sitio web de El Sol de Zamora:
http://www.oem.com.mx/elsoldezamora/notas/n1430387.htm